Photoshop es un programa al que la mayor parte de la gente llega de manera autodidacta y lo habitual es que los/las alumnos/as ya hayan tenido que utilizar el programa en sus presentaciones de proyectos. Nosotros partimos de cero –de un cero relativo– porque es la manera más rápida y eficaz de unificar conocimientos, ya que debido a esa parte dual del dibujo de arquitectura (parte técnica y parte estética/compositiva) es muy difícil conocer el nivel real de una persona.

Por otro lado, Photoshop es un programa «aditivo» (y adictivo!), se basa en la suma de herramientas sencillas. Una persona que maneja el programa puede tener dudas muy básicas de tamaños/resoluciones, o puede que alguna herramienta básica que desconoce esté relacionada con efectos fundamentales que podemos ver tan solo dos horas más tarde. En definitiva, «partir de cero» ahorra tiempo y ordena el proceso.

Explicaremos nuestro modo de hacer imagen de arquitectura y el nivel de conocimiento final es el nuestro (vamos de cero a cien). Photoshop es un programa profundo, con infinitas posibilidades, que requiere tiempo de asimilación y práctica si se quiere controlar realmente el resultado (este resultado depende tanto de la técnica –explicaremos todas las herramientas para conseguir nivel top– como del ojo –el gusto se trabaja–).

Nuestro objetivo es que nuestros/as alumnos/as aprendan a pensar con Photoshop y entiendan el papel que para nosotros tienen los renders en el proceso de postproducción; ya que si algo realmente se comprende desde el origen tendremos la capacidad de enfrentarnos y reaccionar ante cualquier problema sobrevenido en imágenes complejas, cuando el tiempo suele estar, además, muy limitado.

Entendemos que partir de cero es un «cero relativo» porque lo habitual es que todo/a estudiante, arquitecto/a, diseñador/a, paisajista, etc. haya utilizado, aunque sea de manera muy primitiva, algún programa de edición de imagen. Por ello, si nunca has utilizado Photoshop, recomendamos que lo enciendas y, al menos, manipules lo básico (crear capas, mover capas, ajustes de imagen, lazo poligonal). De este modo la interfaz no te resultará ajena y podrás moverte con cierta soltura. En este sentido, para aquellos que no tengáis conocimientos o dudéis si lo que sabéis de Photoshop es suficiente para seguir nuestras sesiones, podemos hacer una «Clase 0» –incluida en el precio– en los días previos al curso de visualización (se realizará por Zoom y tendrá una duración aproximada de una hora).

El workshop se centra casi por completo en el uso de Photoshop, que no es algo inmediato ni intuitivo, por lo que no es necesario tener instalados otros programas. En este sentido, durante el tiempo del curso no realizaremos trabajo de modelado en 3D –ya que cada persona utilizará un programa concreto e incluso habrá gente que no trabaje con ellos–, pero lo que sí veremos es qué tipo de render nos interesa sacar en cada caso, las claves del renderizado dependiendo del programa empleado y, por supuesto, siempre vinculado con las herramientas de Photoshop que nos permitirán sacar el máximo partido a nuestras imágenes.

Explicaremos esta parte de renderizado con V-Ray Next para Rhino, que es el que solemos emplear (pero, como se ha comentado, no es algo imprescindible para seguir este curso de visualización ya que nuestra metodología es totalmente compatible con cualquier programa base de modelado o motor de renderizado… como Revit, Archicad, 3ds Max, Autocad, SketchUp, Cinema 4D, Rhinoceros, Lumion, Corona, etc.).

Para nosotros, la producción y la postproducción se deben ver como un ‘todo’. No se modela igual ni se sacan las mismas fotos o se buscan de igual modo los recursos si realmente se comprende, de manera profunda, cómo piensa un programa de edición de imagen como es Photoshop.

Por otro lado, el workshop está planteado como algo vivo por lo que todas las dudas que se planteen sobre producción en 3D y renderizado quedarán despejadas durante el taller (o fuera de horario con el/la interesado/a si es una consulta particular).

Si tienes alguna cuestión con este aspecto no dudes en consultarnos, estaremos encantados de ayudarte.

Tanto las fechas como los horarios son flexibles y se eligen entre todos los/las interesados/as por lo que es posible que estés viendo en la web una fecha que aún no está cerrada. Si te gustaría asistir, pero tienes alguna incompatibilidad, no dudes en ponerte en contacto con nosotros por si pudiéramos ajustar el formato, recuperar una sesión de manera virtual o lanzar una nueva fecha que se ajuste mejor a tu disponibilidad.

Si quieres formar parte de nuestra lista provisional y que tengamos en cuenta tu disponibilidad a la hora de ajustar fechas y horarios para una ciudad concreta (de España), envíanos un email a estudioagraph@gmail.com o llama al (+34) 679 64 81 01 (también WhatsApp/Telegram). En Valencia el workshop se oferta de manera permanente por lo que, aunque aún no aparezca en la web, siempre estamos organizando una siguiente edición. ¡Pregúntanos!

Es habitual tener alumnos/as que se desplazan desde otras ciudades/países para asistir a nuestro workshop por lo que solemos ajustar las fechas y horarios de cara a reducir el número de noches de alojamiento y compatibilizar los horarios de transporte. En este sentido, los workshops que se realizan fuera de Valencia suelen tener un formato compacto, aprovechando el fin de semana (generalmente en días consecutivos, desde el viernes tarde al lunes de mañana) para facilitar la asistencia.

De no ser posible el desplazamiento por parte de la persona interesada, otra posibilidad que se plantea –y así ha surgido la oferta en una ciudad concreta– es que se genere un grupo en una ciudad nueva. En caso de contar con un grupo de unas 15 personas podríamos ser nosotros los que nos desplacemos a una ciudad que esté fuera del listado propuesto.

En cualquier caso podrás seguir el curso ONLINE, para que puedas participar sin importar tu ubicación, ya que todos los workshops que realizamos presencialmente en Valencia, se podrán seguir (por un número muy limitado de participantes) en streaming (vía Zoom).

Si estás interesada/o en realizarlo, pero no puedes desplazarte a ninguna de las ciudades se podría realizar de manera online ¡Pregúntanos y te contamos! Las fechas y horarios para realizarlo en esta modalidad serían coincidentes con las de Valencia (donde tenemos el estudio y podemos garantizar la máxima calidad en la conexión).

No hay temario como tal (al menos nunca no llamaríamos así, por cosas que te contaremos), hay un método. Explicamos nuestra forma de trabajar y todas las herramientas necesarias, por orden y desde el rigor, para que nuestros/as alumnos/as lleguen a pensar con el programa, que es lo verdaderamente importante para conseguir autonomía y resultados. No existe un temario rígido sacado de un manual, sino un orden, un modo, una lógica derivada de la construcción de imagen específica de arquitectura (no de la interfaz), así como feedback constante por lo que el workshop puede coger matices diferentes.

Veremos todo lo necesario para generar un material, hacer una integración paisajística, ser capaces de dar una sensación térmica o crear una situación lumínica singular; en definitiva conocer las herramientas y estrategias para conseguir dominar el programa de cara a representar situaciones complejas y/o realizar un posicionamiento gráfico personal.